Este año el Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente (BAFICI) cumple 20 años reuniendo a directores emergentes y consagrados de todo el mundo en torno al séptimo arte.

Este hito cultural bonaerense, que se realiza desde el 11 al 22 de abril, es un referente no solo para cinéfilos, sino también para los amantes de la música quienes podrán disfrutar durante esta nueva versión del festival de cine independiente del estreno de 12 propuestas ligadas a la música documental, entre las que destacan:

Ciudadano Fernando Gallego: Baila o muere (España, 2017)

De los directores españoles Álex Salgado del Tarré y Jorge Rodríguez, es un retrato de Nando Dixkontrol, mítico DJ barcelonés quien prendió las noches y los after hours de los 80 y 90 en España con sus 188 beats por segundo.

El documental tiene un notable material de archivo donde te puedes sumergir en su propia voz, su figura, alabada y cuestionada, como reflejo del desenfado de su carácter y el de toda aquella escena del culto clubber española.

Matangi / Maya / M.I.A. (Sri Lanka-Estados Unidos-Reino Unido, 2018)

A partir de cientos de horas de video caseros y diversos materiales de archivo inéditos, Steve Loveridge construyó el retrato más íntimo posible de la rebelde de Sri Lanka.

Fuera de cualquier esquema limitante y siempre fiel a su peculiar personalidad, M.I.A no tiene que demostrarle nada a nadie. Mucho menos dar explicaciones.

La primera escena del film sucede a fines de 2005 en un festival de rock en Buenos Aires. Tras una demora eterna, alguien toma el micrófono para explicar que M.I.A. tiene 40° de fiebre; pese a la advertencia de los médicos, M.I.A. aparece sobre el escenario y desata una tormenta sónica furiosamente electrificada que dura hasta que se baja del escenario.

My life story (Reino Unido, 2018)

Graham “Suggs” McPherson, ex cantante de Madness, cumplió 50 años y debe encontrarle un sentido a su vida, ahora que sus hijos se fueron de la casa y su gato acaba de morir.

Con una mezcla de stand up autobiográfico, animación, archivos y música, el director Julien Temple te invita a ser parte del recorrido de la vida de McPherson conduciendo el viaje a través de su pasado lleno de recuerdos, anécdotas y mucha música.

Shut up And play the piano (Alemania-Reino Unido, 2018)

La escritora Sibylle Berg conversa con Chilly Gonzales, el histriónico y ecléctico músico canadiense que mezcló rap y electrónica y que colaboró con Peaches, Daft Punk y Jarvis Cocker.

Philipp Jedicke es el encargado del retrato de la vida y obra de Chilly Gonzales, el pianista virtuoso y escurridizo autoproclamado presidente de la escena under de Berlín, que luego decidió dedicarse a componer con sensibilidad pop piezas para piano solo.

Hello hello hello : Lee Ranaldo : Electric Trim (Estados Unidos-España, 2017)

Hello hello hello es un viaje por las profundidades sónicas del proceso creativo y grabación de Electric trim (2017), último disco del ex guitarrista de Sonic Youth, Lee Ranaldo.

El director Fred Riedel se insertó en la intimidad del universo creativo de uno de los guitarristas que ha innovado el sonido del rock, para plasmar ante nuestros ojos y oídos cómo riffs de guitarra y beats sueltos se convierten en canciones de enorme potencia musical.

La travesía sonora es acompañada por colaboradores y amigos del músico, como el productor Raül Refree, Nels Cline de Wilco, la cantante Sharon Van Etten y el escritor Jonathan Lethem.

Here to be heard: The story of The Slits (Reino Unido, 2017)

The Slits despeinó la escena musical de Londres a mediados de los 70s con un sonido innovador y de una feminidad tan salvaje, que sacudió inevitablemente a una industria dominada por hombres.

William E. Badgley relata la historia de la banda punk-reggae que inspiró a miles de mujeres a seguir el camino de la libertad creativa y personal a través de su legado musical con un discurso feminista adelantado a su tiempo.

La película recupera la historia de la banda gracias a testimonios de sus integrantes y a un montón de material de archivo, entre los que se encuentran grabaciones realizadas por Don Letts.

Brujas (Perú-España, 2017)

En Brujas, Carmen Rojas Gamarra (Perú) hace un recorrido por la escena musical underground española, centrándose en grupos compuestos por mujeres.

Un documental que da visibilidad al movimiento feminista riot grrrl, ligado al punk y el hard rock.

Ryuichi Sakamoto: Coda (Japón, 2017)

Pionero de la música electrónica, ganador del Óscar y el Grammy y miembro de The Yellow Magic Orchestra, Ryuichi Sakamoto es un artista fundamental para la música contemporánea.

Esta película del japonés Stephen Nomura Schible, encuentra al músico reponiéndose de una enfermedad. El relato se desliza por la cotidianeidad del artista retratando su particular lucidez e indagación creativa.